Я, Елена Бумагина, находясь в трезвом уме и твердой памяти, беру на себя
ответственность добросовестно отрецензировать дебютный альбом группы «Para-doxx».
Обязуюсь проявить максимальную объективность, а в тех случаях, где требуется –
максимальную субъективность. Мнение автора рецензии может не совпадать с мнением
участников группы, но их мнения по этому поводу, собственно, никто и не
спрашивал.
Итак, первый
альбом ярославского дуэта «Para-doxx»
- «На твоем языке», что уже с самого начала интригует, ведь слушателю
обещается некое послание, абсолютно ему понятное и доступное, и предназначенное
только для него. Но, думаю, тут создатели группы несколько погорячились, и язык
их будет понятен далеко не всем. И это скорее комплемент, чем претензия, ведь
известная пословица гласит: «Хочешь понравиться всем, не понравишься никому»,
поэтому интеллектуальность альбома и некоторая претензия на элитарность идут ему
только на пользу. Хотя пластинка претендует на некую концептуальность
построения, мне кажется, что единство выдерживается не всегда и
концептуальность здесь скорее формальная, чем существенная. Да и нет в этом
необходимости, многие песни самодостаточны и вовсе не нуждаются в том, чтобы их
вписывали в какой-то контекст. Кстати сказать, о том, что альбом имеет в своем
построении какую-то концепцию, мне поведал солист этой группы. Прослушивая
альбом, я бы об этом никогда не догадалась.
Итак, приступим к препарированию и рассмотрим
некоторые песни с альбома более детально. Естественно, если группа объявляет
себя наследниками великих рок-патриархов, то родство, дорогие мои, нужно еще
доказать. И речь тут не о генетической экспертизе, а о соответствии уровню. Илья
Белов и Антон Ратехин своим дебютным альбомом должны не посрамить своих
рок-н-рольных предков, иначе они будут являться им с того света. И уж если речь
зашла о родственном сходстве, то есть одна отличительная черта, по которой
легко можно узнать истинного члена рок-фамилии. Это глубокие тексты с
философской подкладкой, «двойным дном», так сказать. И если вы внимательно
послушаете альбом, вы их обнаружите.
Начать мне бы хотелось с заглавной песни
альбома «На твоем языке», которая представлена в двух вариантах:
«Пролог» и «Эпилог». Две эти, по сути, разные песни, наглядно
демонстрируют, как может переосмыслиться один и тот же текст при различной
аранжировке. В электронном варианте «Пролога», это урбанистический декаданс,
жесткий ритм города, в шуме которого призыв «помолчать на твоем языке» звучит
как неосуществимая мечта, как невозможно в звуковом хаосе города расслышать
биение сердца, даже любимого. Из-за этого возникает ощущение безысходности,
которое… улетучивается при прослушивании «Эпилога». Решенный в традиционном
рок-ключе, с виртуозным гитарным соло и потрясающим вокализом, текст песни
приобретает совершенно другой оттенок. Теперь он убаюкивает раскаленные нервы и
дарит надежду на то, что все будет хорошо. На мой взгляд, у этих двух песен есть
только один существенный недостаток. Они слишком быстро заканчиваются!
Другая песня, которая меня очень порадовала,
это диптих «Провода». Первая часть – полностью инструментальная – на
понятном всем языке музыки передает то ощущение одиночества и потерянности в
этом мире, которое получит потом развитие во второй части. Прослушивая этот
инструментальный трек можно только сделать еще один реверанс в сторону
исполнительского мастерства Антона Ратехина, создавшего это пронзительное соло,
одно из самых ярких на всем альбоме. Что же касается второй части, то она
сделана с подчеркнуто скупым гитарным сопровождением, и это еще ярче делает
акцент на лирику. И поверьте мне, стихи в этой песне действительно стоят того,
чтобы их внимательно послушали.
Еще одна песня, достойная внимания –
«Научите». Она логично продолжает тематику, заданную в «Проводах», однако
уже приобретает оттенок манифеста всего нашего потерянного поколения, которому
всему приходиться учиться заново: и любви, и вере, и пониманию. Песня цепляет
своими словами, хотя, если честно, мне не очень нравится вокальное решение
последнего куплета. Такой вокал, чем-то смахивающий на фольклорный, не стыкуется
с содержанием песни и несколько сбавляет эффект, производимый стихами.
Тексты всех вышеперечисленных песен – дело
рук Ильи Белова, но мне хотелось бы сказать несколько слов о тех песнях, стихи к
которым написал Антон Ратехин. Лирика Антона не такая жесткая и агрессивная, как
у Ильи, и поэтому очень органично и гармонично смотрится в форме медленной
баллады, такой, как песня «Ночь». Надо отметить, что необычный тембр
голоса И. Белова более естественно смотрится именно в таких лирических
композициях, а вовсе не в жестких, социально направленных песнях типа
«Материка». И «Ночь» – яркий тому пример. Быть может, в этой песне и не решаются
проблемы вселенского масштаба, но зато в ней есть совершенно непередаваемое
настроение теплого морского воздуха, крупных южных звезд и состояния отрыва от
всего суетного и земного. Уж не знаю, чем это настроение создается, то ли
вкрадчивым вокалом, то ли волнообразной партией гитары в припеве, но факт
остается фактом – данное творение очень трогает мою трепетную женскую душу. И
думаю, что я не одна такая. Что же касается любимой мною песни «Наш тихий
блюз», то, на мой взгляд, это самая «форматная» песня на альбоме и в ней
есть все составляющие стопроцентного хита: яркая, запоминающаяся мелодия, не
давящий на сознание и подсознание текст, два хороших певца, все это приправлено
шикарной гитарой и неподдельным драйвом. Браво, Антон!
Итак, можно сказать, что «Парадоксы» доказали
свое родство с рок-музыкой и вправе претендовать на наследственные лавры. Я как
филолог обращала свое внимание прежде всего на тексты, но я не сомневаюсь, что
профессионалы оценят и аранжировки, и технические данные музыкантов, и специфику
вокала. Но каждая уважающая себя бочка меда должна непременно содержать ложку
дегтя. И в данном случае без этого тоже не обойдется.
К сожалению,
тексты не всех композиций привели меня в восторг. Некоторые песни режут ухо
истертыми штампами, причем настолько истертыми, что уже не видно и смысла.
Например, в песне «Свобода» лирический герой г-на Белова «на горящих
крыльях врывается в небо». Насколько я помню, люди со времен Серебряного века,
если не раньше, врываются в небо, и уже изрядно закоптили его своими горящими
крыльями. Так что г-н Белов тут далеко не первооткрыватель. И вообще, уже
несколько утомили все эти пылающие ангелы с грязными крыльями, лицами и другими
частями тела. Нет от них покоя! Даже попса активно эксплуатирует этот образ. Не
радует в литературном отношении и песня «Письма домой»: «Я вечно в гостях
/ Я вечно чужой» - провозглашает солист. Тема тоже далеко не нова, все эти свои
среди чужих, чужие среди своих, письма в никуда – это письма домой, в некий
идеальный мир, эдем, из которого герой изгнан. Видимо, нагрешил сильно. Вот и
мается теперь и других маяться заставляет. Использует для этого всякие банальные
рифмы, чтобы усугубить и без того тяжелое состояние слушателя. Хорошо еще, что
он не дополнил рифму сигарет – нет – билет, популярными рядами типа:
спички – электрички, подожди – дожди и другими хорошими рифмами. Так что,
оцените его гуманность.
Но это еще не
самое худшее. Есть на альбоме песня, которой Илья Белов просто дискредитировал
себя как поэт. Это песня «Посмотри в мои глаза». Текст ее наверняка
спровоцирует волну самоубийств на почве зависти среди нашей махровой попсы
a-la «Руки вверх». Вот лишь
небольшой кусочек сего творения: «Посмотри в мои глаза / И поймешь, что ты моя /
Я возьму тебя с собой / Глаза закрой». Еще в песне присутствует «кипящая кровь»,
«огненная лава» которая сжигает влюбленных и прочие атрибуты массовой пошлости.
В итоге песню не вытягивает даже хорошее гитарное соло. Если к моим советам
будут прислушиваться, то вместо того, чтобы «сделать ручкой маме», лучше
«сделать ручкой идиотским текстам», тогда качество творческого продукта
значительно повысится.
Закончить
свое злопыхательство я хочу в духе названия этой группы, то есть парадоксально.
На самом деле, я очень люблю творчество этих ребят. Просто мне хочется, чтобы
они не останавливались на достигнутом и продолжали совершенствоваться. И я лишь
попыталась указать, в какую сторону они могут двинуть, чтобы сделать свои
произведения еще лучше. И потом, согласитесь, что пара-тройка неудачных песен из
тринадцати – это не так уж плохо для дебютного альбома. Мы видели и более
плачевные результаты. Поэтому вполне справедливо поздравить их с удачным стартом
и пожелать дальнейших успехов. Удачи!
Елена Бумагина
(Ярославль)
На главную